Abstrakte Kunst ist ein Stil, der Form und Farbe vor erkennbaren Themen priorisiert. Es zeichnet sich durch die Verwendung von geometrischen Formen, kräftigen Farben und Freestyle-Bürsten aus.
Die Ursprünge der abstrakten Kunst lassen sich bis ins späte 19. Jahrhundert zurückverfolgen, als Künstler begannen, mit nicht repräsentativen Formen zu experimentieren.
Zu Beginn des 20. Jahrhunderts waren Künstler wie Wassily Kandinsky und Kasimir Malewitsch Pionier der Bewegung, die schnell an Popularität gewann.
Die abstrakte Kunst entwickelte sich im Laufe des 20. Jahrhunderts weiter, wobei verschiedene Stile wie Hard-Edge, Farbfeld und Minimalist auftauchten.
Abstrakte Kunst ist bis heute bei Künstlern und Sammlern gleichermaßen beliebt.
Pop Art ist ein Stil, der in den 1950er und 1960er Jahren entstand und durch die Verwendung von Bildern aus der Populärkultur und dem Konsumismus gekennzeichnet ist.
Minimalismus ist ein Stil, der sich durch die Verwendung einfacher, geometrischer Formen und einer begrenzten Farbpalette auszeichnet.
Expressionismus ist ein Kunststil, der sich durch die Betonung des emotionalen Ausdrucks gegenüber der realistischen Repräsentation auszeichnet.
Originalgemälde im abstrakten Kunststil werden von Sammlern und Kunstliebhabern gleichermaßen begehrt.
Drucke abstrakter Kunst sind für Sammler eine günstigere Möglichkeit, den Stil zu genießen.
Abstrakte Skulpturen können aus einer Vielzahl von Materialien wie Metall, Holz und Stein hergestellt werden.
Abstrakte Kunst bezieht sich auf jeden Stil, der Form und Farbe vor erkennbaren Themen priorisiert, während sich nicht objektive Kunst auf Kunst bezieht, die überhaupt kein erkennbares Thema hat.
Die Bedeutung der abstrakten Kunst variiert je nach Künstler und Betrachter. Es soll oft eine emotionale Reaktion hervorrufen und den Betrachter ermutigen, das Kunstwerk ohne wörtliche Interpretation zu betrachten.
Berühmte abstrakte Künstler sind Wassily Kandinsky, Kasimir Malewitsch, Piet Mondrian, Jackson Pollock und Mark Rothko.
Einige gemeinsame Themen in der abstrakten Kunst sind Farbe, Textur, Linie, Form und Form. Das Kunstwerk kann auch abstrakte Konzepte wie Emotionen, Bewegung und das Unterbewusstsein erforschen.
Das teuerste abstrakte Gemälde, das jemals verkauft wurde, ist Willem de Koonings 'Interchange', das 2015 bei einem Privatverkauf für $ 300 Millionen verkauft wurde.